Le disque ou sa version dématérialisée sous forme de fichiers MP3 demeure un élément essentiel dans la carrière d’un artiste. Œuvre à part entière, l’enregistrement phonographique est aussi le passeport pour trouver des engagements scéniques et obtenir une visibilité médiatique. Un enregistrement lance une carrière et construit l’identité de l’artiste. Les disques constituent la trace visible et indélébile permettant d’exister et pour les plus chanceux ou talentueux d’entrer dans l’histoire.
Enfin les audiophiles ne sauraient se passer du plaisir sans cesse renouvelé à l’obtention d’une nouvelle pièce pour leur collection. Le rituel de l’achat puis la méticuleuse lecture des notes de pochette et enfin la volupté de l’écoute confortablement installé dans son canapé font partie des plaisirs immanquables de la vie.
Réintroduire la notion de la valeur artistique
Les compilations fourre-tout, la séparation des morceaux d’un album créé bien souvent comme un tout indissociable, ont contribué à dévaloriser la musique. Le téléchargement sur des plates-formes de peer to peer sans campagne de sensibilisation et de responsabilisation ont aussi brouillé la notion de valeur artistique.
La musique a un coût et les artistes qui le souhaitent doivent pouvoir vivre de leur art.
Un album concrétise un travail, entrepris en collaboration entre la maison de disques et l’artiste.
L’œuvre ne saurait se réduire à des fichiers numériques dépersonnalisés, où manqueraient les références de l’auteur-compositeur et/ou de l’interprète.
Pour aller plus loin :
La distribution
Promotion et diffusion de la musique
Support physique versus numérique : vinyle, CD ou fichiers MP3, pourquoi choisir ?
Œuvre à part entière, l’enregistrement phonographique est aussi le passeport pour trouver des engagements scéniques et obtenir une visibilité médiatique.